MUSES I CO-THÉRAPIE
TILUZ SORT DU TIROIR POUSSIÉREUX
Céline Cumia
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Les pistes qui accompagnent le texte de Céline Cumia. Lecture sur YouTube.
Les muses, la musique et l’homme.
Sur un air de Muse, Time is Running Out
Au pied du Mont Hélicon, les Muses, filles de Zeus et de Mnémosyne, offrirent à Hésiode le don de la poésie1. Ainsi, elles montrèrent à l’Humanité la voie vers la puissance de l’art. Euterpe, Muse de la musique, est celle qui autorise. Avec sa flûte, dans un souffle, elle propose une première note pour traverser le silence sans s’y perdre. Avec elle, la voix n’est plus une performance mais une présence qui surgit, surprend, cherche, puis s’installe. La mélodie devient un chemin pour dire sans mot, pour déposer ce qui pèse, pour laisser résonner ce qui demande à naître. Dans cet espace, la musique fait office de cadre rassurant. Elle contient, accompagne, bouscule parfois et ouvre doucement, un passage vers soi, puis vers l’autre. Libre à chacun de l’emprunter.
1.Hésiode, Théogonie, Les belles lettres, 2018.
Comme l’aède chante les épopées, le troubadour et le barde transmettent l’histoire et les traditions de leur peuple. Le griot perpétue la transmission orale de la culture en Afrique de l’Ouest. À travers les époques, la musique accompagne les grands événements de l’existence de l’homme : naissance, mariage, deuil, rites et cérémonies. Elle soutient l’expression émotionnelle, favorise le sentiment d’appartenance et la cohésion sociale. Son objectif est de divertir, rassembler et créer du lien.
Comme la nature, l’être humain est traversé par les rythmes des saisons, du temps, de la respiration ou du cœur. Dès la vie intra-utérine, le fœtus perçoit les vibrations, les sons internes du corps maternel. Ces premières expériences participent à la construction de l’identité sonore, ou ISO2. Le corps est notre première matière sonore avec les percussions et la voix. Les instruments de musique prolongent cette capacité naturelle à produire, organiser et partager le son. Très tôt, nous percevons les effets apaisants de la musique. Déjà évoquée par les philosophes grecs, elle est reconnue pour soulager certains maux et prendre soin de l’âme. En musicothérapie, cette fonction d’accompagnement devient un appui pour mettre en mots, en sons ou en gestes ce que vit la personne.
Musicothérapie face à soi.
Sur un air enjoué de Birds on a Wire, Amarelinha
J’arrive dans cette salle avec autant d’enthousiasme que d’incertitude. Mille questions fusent dans ma tête.
2.Romain Micouleau, Identité Sonore Environnementale, Éditions du Non Verbal/A.M.Bx, 2023
Le cerveau est en marche. La pensée ne laisse aucune place au ressenti. Aaaaaaaaaaaaaah quoi ça sert ? C’est long ! Qu’attend-on de moi ? Silence. Rien. Plus tard, je perçois cette question comme un reflet de mes propres exigences qui me limitent, me paralysent, m’empêchent. Je veux bien faire les choses. Sans consigne, je me retrouve seule face à moi-même. Alors, ne sachant comment investir cet espace nu d’instrument, seulement habité de personnes, je me raccroche à ce qui est connu et rassurant. Je joue, je sur-joue, j’interagis, je réagis, je m’occupe. C’est sympa au début. Je me tourne vers l’autre, mécanisme d’évitement de soi bien huilé. J’ai l’impression que je l’aide à explorer les limites de ses défenses. En réalité, je me berne, je m’ignore, je me repousse, je m’évite. Voilà ce que je fais. Pour autant, je réalise que quelque chose cloche. Le jeu, l’amusement et la recherche sont divertissants mais j’attends davantage de cette expérience. Les exigences refont surface.
Puis vient LA question « distinguez-vous la différence entre faire et agir ? ». Je pense qu’il s’agissait de cela. En écho, Marshall B. Rosenberg3 nous dit : « Les mots sont des fenêtres ou bien ils sont des murs. Ils nous condamnent ou nous libèrent ». Ceux de Valérie résonnent, me percutent, me perturbent, m’interrogent. Je cogite, j’écris, je cherche les définitions. Un déclic ! Ne plus faire pour faire. Ne plus agir par automatisme mais comprendre le sens de mes actions.
3.Marshall B. Rosenberg, Les mots sont des fenêtres (ou bien ils sont des murs) : introduction à la communication non violente, Syros, 1999
Alors, je me centre sur mes sensations, mes ressentis. Pour moi, la répétition et faire abstraction des autres sont les deux clefs me donnant accès à des aspects plus profonds de mon être. Une sacrée découverte !
Tiluz sort du tiroir poussiéreux.
Sur un air ressourçant de John Cage, 4’33 »
La semaine de didactique, moment où toutes les pièces s’assemblent et où tu te dis : Ah ! C’était donc ça ! C’est le liant qui harmonise le tout, la note finale, le dernier coup de baguette du chef d’orchestre.
Une fenêtre s’ouvre. Un champ des possibles se dévoile. Il s’agit d’y plonger sans crainte en prenant garde à ne pas se noyer. Pour cela, il est essentiel d’être ancré au sol et surtout en soi pour aller vers l’autre avec plus d’authenticité.
Éprouver, faire l’expérience, dans un premier temps. Pour savoir ce que ça fait. Non ! Pour sentir ce que cela provoque : ce qui dérange, remue, bloque.
Et ensuite, qu’en fait-on ? On aime ou on déteste. On agit dessus en l’accueillant, en tentant de l’apprivoiser puis en le transformant. Ce changement s’entend, s’écoute, se sent et se voit parfois. On le remarque plus facilement chez l’autre que pour soi.
Ah l’Autre ! Il nous emmerde. Il dérange, il bouscule, il perturbe, il questionne. Il aide, il accompagne, il rassure, il rassemble. Il nous grandit, il nous élève. Une chose est sûre, il ne laisse pas indifférent l’animal social que l’on est. L’autre est une force quand on ne s’oublie pas, quandon ne s’efface pas. Sinon, l’autre peut devenir un obstacle entre moi et soi. C’est ça le truc ! Hein Sigmund !?! Être soi dans le groupe. Tout un programme ! Reconnaître l’existence de Ça, régulé par le Sur-Moi pour que le Moi s’exprime sereinement4. Ainsi, Soi5 trouve le chemin vers l’autre.
Place à l’inconnu. C’est déroutant, alors on s’accroche au connu : on fredonne une chanson, on mime une scène du quotidien. On reprend ses habitudes, son fonctionnement. On actionne son mécanisme de défense.
Un autre chemin est envisageable. Accepter d’ouvrir ce tiroir poussiéreux qui grince. Avancer pieds nus dans l’obscurité absolue. Se raccrocher au soleil interne qui montre la voie vers cette petite lumière tout au fond de Soi. Puis donner la voix à cette petite lumière. Lui faire de la place. Tiluz est étouffée au fond des entrailles. Tiluz est empêchée, muselée, tiraillée par personne d’autre que par elle-même. Ça fait mal mais cette douleur est connue, identifiée donc rassurante. La voie vers l’inconnu n’est pas forcément douloureuse. Elle peut être vivace, vivante, vibrante, enjouée, pleine de vie, libératrice. Si l’on accepte d’y aller.
Alors, on l’ouvre en grand ce tiroir. La lumière y entre et révèle le bordel, le brouhaha, le charivari. Les ombres craignent de disparaître mais pas d’ombre sans lumière, pas d’éclat sans obscurité.
4.Selon Freud, 3 instances constituent la personnalité : le moi, le ça et le sur-moi. Sigmund Freud, Le moi et le ça, Puf, 2013
5.Selon Weber, le Soi désigne l’être essentiel, la personne que nous sommes. Inès Weber, Être soi : une quête essentielle au service du monde, Gallimard, 2023
Les deux sont nécessaires pour que l’être vive, bouge, danse, chante, fredonne, prenne sa place, existe. Il s’agit de se taire pour laisser la place à l’autre, à cet autre en soi qui peut faire peur, qui peut effrayer, qu’on ne connaît pas, qui dérange, qui n’est pas forcément ce qu’on veut, ce qu’on pense être, ce qu’on idéalise6. Par quoi commencer ? Comment se retrouver dans ce capharnaüm ?
Faire silence, se recentrer, se concentrer, écouter pour de vrai, arrêter de jouer, de mimer, d’amuser, de briller, de feinter. Juste être. Être juste. Exister. Qu’il est bon ce silence ! Il favorise l’émergence. Il permet de continuer à sentir cette vibration, ce son, ce mouvement émis précédemment.
Résonance de ce qui fût
Moment suspendu où la perception est reine
Précédant l’émergence
Liant le tout : fin de si, suite de ça, début d’on ne sait quoi.
Tout ça à la fois. C’est balaise ! Le silence est un super-héros méconnu et souvent sous-estimé. Il peut faire peur, effrayer, ennuyer. Mais existe-il vraiment ? Durant tout le processus de ma certification en musicothérapie, j’ai vécu des moments de calme, souvent source d’interrogation, d’analyse, d’introspection, d’observation, d’accueil du ressenti. Mais jamais de silence. Toujours un son plus ou moins proche, plus ou moins interne, plus ou moins identifié7. Quel que soit le nom qu’on lui donne, ce temps est essentiel. Il n’y a pas de musique sans silence. Il construit, il donne vie. Selon Victor Hugo : « La musique, c’est du bruit qui pense ».
Un silence et ça repart ! Les énergies circulent. Les corps bougent, expriment, mouvent. Les voix percutent, chantent, crient, sifflent, hurlent, murmurent.
La répétition permet de lâcher. Au début, on voit. Puis, par la répétition, on vit, on ressent, on incarne, on repère ce qui nous fait du bien ou pas et on explore longtemps, longtemps, longtemps… On a alors besoin de temps pour essayer, douter, explorer. Les premières séances de trente minutes semblent une éternité. Les dernières d’une heure ne suffisent plus. Drôle de notion du temps !
6.L’idéal du Moi, autre concept développé dans la deuxième topique de Freud citée en note 3.
Nouvelle Fenêtre – Nouveau Tiroir Poussiéreux – Nouvelle Lumière vers Soi
Nouvelle Situation – Nouvelle Perception –
Nouvelle Prise de Conscience
Le musicothérapeute, agent immobilier du moi.
Sur un air de La Guitare de Georges, Sans un Mot
Le musicothérapeute propose et incarne un cadre suffisamment contenant et rassurant pour que la personne puisse lâcher, accueillir, explorer en toute sécurité, sans crainte d’anéantissement. Il est le tuteur, l’arrière-plan qui sécurise. Il peut insuffler, observer, relancer ou pas. Par sa posture, il doit encourager la levée des défenses, permettre d’atteindre ses limites voire les dépasser. Il s’agit d’ouvrir la fenêtre, laisser entrer, être là, présent lors d’explorations, être disponible si nécessaire, si besoin. Ne pas proposer pensant savoir ce qui est bon pour l’autre, pensant savoir où il doit aller par une interprétation faussée. Le quadrilatère de Rosolato8 surveille l’ego du musicothérapeute, rejette le faux, accueille le chaos sans en faire trop. Mollo sur les mots pensant traduire les maux. À chacun son métier ! Le musicothérapeute n’est pas un psychologue. Cependant, il peut encourager la démarche de consulter.
Inciter à ouvrir le tiroir poussiéreux qui grince. Être là quand tout part en vrille. Aider à percevoir la petite lumière qui étouffe. Offrir du temps pour raviver la flamme. Laisser la place au crépitement, au feu ardent tout en sécurisant la forêt. Embraser oui, mais ne pas tout cramer. Se brûler les doigts pourquoi pas, mais ne pas s’immoler.
Le silence est l’allié du musicothérapeute. Alors respectons-le, ne le rompons pas. Les participants y mettront fin quand ils estimeront que ce sera nécessaire.
7.Clin d’œil pour le groupe 1 de la session 2025, sur un air espiègle de Pink Martini, ¿Dónde estás Yolanda ?
8.Le quadrilatère de Rosolato, outil emprunté aux linguistes par Guy Rosolato, permet au musicothérapeute d’évaluer le niveau de communication en jeu dans la relation et d’éviter les interprétations hâtives des comportements observés. Gérard Ducourneau, Éléments de musicothérapie, Dunod Psychothérapies, 2024 (3e édition), p17
Le musicothérapeute calme et serein dans le silence rassure et contient. Sa posture indique que c’est sans danger, qu’il n’attend rien de l’autre. Il met seulement cet espace à disposition. Libre à chacun de s’en saisir comme il le veut, comme il le peut.
Pour accompagner correctement la personne en musicothérapie, il me semble important, en tant qu’éducatrice spécialisée, de prendre appui sur le bagage théorique acquis durant ma formation initiale. Certains concepts de sciences humaines tels que l’appareil psychique défini par Freud9, la bonne distance de Joseph Rouzel10, la dynamique de groupe de Didier Anzieu11 ou encore les notions de transfert12 et contre-transfert13 relationnels permettent d’identifier les processus psychiques en jeu dans la relation à l’autre. Il me paraît difficile de s’en passer. Le musicothérapeute doit prêter attention à ce qu’il induit forcément dans la relation. Être conscient de ces phénomènes permet au professionnel de se situer convenablement en séance. Alors, ce qui se joue concernera le participant et non le musicothérapeute. Ce dernier a eu, précédemment, l’occasion de le traiter et de l’analyser afin de ne pas interférer dans sa pratique, de ne pas polluer l’espace d’exploration de l’autre. Durant la dernière semaine de certification, le module de didactique nous offre cette possibilité. Par la suite, un travail personnel est vivement recommandé comme pour tout professionnel ayant une fonction d’accompagnement à la personne. Il appartient à chacun d’en faire la démarche.
Ainsi, le musicothérapeute agit comme une caisse de résonance. Il accueille ce qui émerge, lui donne de la portée et soutient un lâcher-prise contenu. Il est l’amplificateur en donnant de l’intensité à ce qui se manifeste.
Ce que je tiens à transmettre en séance, au-delà des mots : « Vas-y ! L’espace est protégé. Tu peux tout lâcher, être en roue libre. Laisse-toi aller. Je conduis et je te ramène entier ; enfin seulement avec ce que tu veux garder. Alors, lâche le morceau, débarrasse-toi du surplus, du trop qui t’empêche d’avancer léger. Libère-toi ! Sois toi-même ! Prends tout le temps dont tu as besoin. Ne te retiens-pas. Ne t’encombre pas de code, de norme, de manière. Sois ! Vis ! Éprouve ! Trouve-toi ! Je l’ai fait avant toi. Ce n’est pas dangereux. Je sais quel bien immense cela fait de se voir, de s’entendre, de se sentir vivant. Enfin ! Quel soulagement de se découvrir. Identifie tes failles et autorise-toi à être authentique sans te juger.
La digue rompt. Tu es toujours debout et même plus solide. Fais ton chemin, il t’appartient. Pas besoin de parler. Tu as déjà tout dit par tes gestes, ta voix, ton corps, ton mouvement, ton silence. Tu as été très bavard. Donc il n’est pas nécessaire d’ajouter des mots. Ça ne sert à rien. » Richard Wagner l’affirme : « La musique commence là où s’arrête le pouvoir des mots. »
La séance est terminée mais le travail en soi ne fait que commencer. La résonance peut durer des minutes, des heures, des jours, des semaines, des mois, des années, toute une vie. Pour cela, il suffit d’écouter. Cela signifie que c’est le début, la suite, la fin. Tout comme le silence. Et ça repart, ça continue. Apprendre de soi est un chemin personnel qui ne s’arrête jamais. Il n’y a pas qu’une fenêtre et qu’un tiroir à ouvrir. Les possibilités sont infinies.
Le musicothérapeute est un agent immobilier qui vous fait visiter votre propre maison. C’est l’agent immobilier du Moi. Ce sont souvent les endroits habituels, les plus connus que l’on explore le moins, auxquels on porte peu d’attention. On visite une ville quand on part en vacances alors qu’on connait peu la sienne. On s’intéresse aux personnes qui nous entourent. On se soucie d’elles en leur demandant comment elles vont et en s’intéressant à ce qu’elles font. On écoute. On accueille. On soutient. Le fait-on autant pour soi ? Se demande-t-on chaque matin comment nous allons ? Prend-on le temps d’écouter notre voix, nos silences, notre corps ? Certains attendent que ce dernier lâche ou casse pour y prêter attention. Cherche-t-on notre petite lumière au fond du tiroir poussiéreux ? On court. On remplit. On fait. Ah ça oui ! On en fait des choses. Mais pour quoi et pour qui ?
Alors, la musicothérapie va à contre-sens de ce rythme frénétique. On ne fait pas en musicothérapie. On vit. On ressent. La musicothérapie est un cadeau que l’on se fait à soi-même ou que l’on offre. Le plus précieux des cadeaux. Un temps pour soi, rien que pour soi. On n’attend rien de vous. On vous offre un espace. À vous de vous en saisir si c’est le moment et si c’est possible. Alors oui, jouez, riez, rencontrez, éprouvez. Non, pas besoin d’être en cercle pour être ensemble. Mais surtout, essayez de ne pas vous oublier dans la relation à l’autre.
Un immense merci à Gérard, un généreux agent immobilier du Moi
Céline Cumia
9.Freud définit l’appareil psychique en exposant deux théories permettant de représenter et rendre compréhensible le fonctionnement de la vie mentale. En 1900, la première topique définit l’inconscient, le préconscient et le conscient. En 1923, la deuxième topique distingue, dans la personnalité, 3 instances : le moi, le ça et le sur-moi (instances citées note 3).
10.Joseph Rouzel, Le quotidien en éducation spécialisée, Dunod, 2004
11.Didier Anzieu et Jacques-Yves Martin, La dynamique des groupes restreints, Puf le psychologue, 1986
12.Sous la direction de Roland Chemama, Dictionnaire de psychanalyse, Larousse, Sciences de l’homme, 1993, p291
13.Ibid., p293